Ζωτικοί χώροι
Title in english
Vital spaces
View or Download Files
Embargo lift
Type
Πτυχιακή εργασία
Date
2022
Author
Advisor
Examining Committee
Studio Director
Academic Institution
Ανώτατη Σχολή Καλών Τεχνών
Department
Τμήμα Εικαστικών Τεχνών
Division
Category
Ζωγραφική
Master of Arts Program
Keywords in english
Painting, Vital spaces, Color affinity, Coexistence, Interaction, Balance
Abstract
Μέσα από τη, διαισθητικά, διερεύνηση της φόρμας, της γραμμής και των ποικίλων γραφών αναζητώ στοιχεία τα οποία θα με βοηθήσουν στη νοηματοδότηση της εικόνας που προκύπτει ώστε τελικά το έργο μου να έχει την ισορροπία που με εκφράζει και το περιεχόμενο που με αφορά. Με τη ζωγραφική βάζω μια τάξη σε δυσαρμονικές δυνάμεις αντιπαράθεσης, σύγκρουσης, διεκδίκησης κι ανταγωνισμού αποκαλύπτοντας έναν τρόπο συνύπαρξης, συμμετοχής, συμπερίληψης, αλληλεπίδρασης και ισορροπίας. Η επικοινωνία των επιμέρους σχημάτων εναλλάσσεται μεταξύ σκληρού ορίου, όπου η σύζευξη επιτυγχάνεται με χρωματική ή τονική συνάφεια κι άλλοτε πλαστικού ή μαλακού ή και πλασμένου ορίου σε βαθμό που τα σχήματα αποκτούν ακαθόριστα όρια μεταξύ τους. Με ενδιαφέρουν οι εντάσεις, οι οποίες δημιουργούνται με τις σκούρες γραμμές και το λευκό κενό, οι αντιθέσεις με τα γκρίζα και φωτεινά χρώματα, η διαφάνεια, το φως, οι ανάσες του καμβά. Βασική παράμετρος στην καλλιτεχνική πρακτική μου, είναι το σημείο όπου μεταβαίνω από μία παράσταση αρχικά δημιουργηθείσα από μια εσωτερική ανάγκη για δράση, σε μια σύνδεση της παράστασης αυτής με γεγονότα από τον πραγματικό κόσμο. Η εστίαση σε σημεία τα οποία έχουν προσωπικό ενδιαφέρον για μένα, δημιουργεί επαγωγικά και μέσα από την αφαίρεση, μια σύνδεση με την πραγματικότητα. Το έργο μου μετατρέπεται σταδιακά σε πρότυπο εφαλτήριο, στο οποίο αντιμετωπίζω την έννοια του ζωτικού χώρου σε ένα όμως πιο διευρυμένο επίπεδο από τη συνήθη παραδοχή του.
Abstract in english
Through the intuitive investigation of the form, the line and the various writings, I look for elements that will help me in the meaning of the resulting image and finally my work has balance, that expresses myself and the content that concerns me. With painting, I put an order to disharmonious forces of confrontation, conflict, claim and competition, revealing a way of coexistence, participation, inclusion, interaction and balance. The communication of the individual shapes alternateς between an inaccesible boundary, where the coupling is achieved with color or tonal affinity and sometimes a plastic or soft or even a created limit to the extent that the shapes acquire indefinite boundaries between them. I am interested in the intensities created between dark lines and white empty space, contrasts with gray and bright colors, transparency, light, breaths of the canvas. A key parameter in my artistic practice is the point where I move from the image, initially created from an inner need for action, to a connection of this image with real world events. The focus on points that are of personal interest to me creates inductively and through abstraction, a connection with reality. My work gradually turns into a model, a springboard where I deal with the concept of vital space, yet in a more expanded level than its usual acceptance
Description
Creative Commons License
Αναφορά Δημιουργού-Μη Εμπορική Χρήση-Όχι Παράγωγα Έργα 4.0 Διεθνές
Creative Commons License URL
Collection
Brief Bio
Η Χριστίνα Παναγοπούλου γεννήθηκε και κατοικεί στην Αθήνα. Ζωγραφίζει από πολύ μικρή ηλικία κι έχει ασχοληθεί με την αγιογραφία και το εικαστικό κόσμημα. Εισήχθη το 2017 στην Ανωτάτη Σχολή Καλών Τεχνών της Αθήνας όπου εντάχθηκε στο Δ’ εργαστήριο ζωγραφικής με καθηγητή τον Π. Χαραλάμπους.( Έκτοτε χρησιμοποιεί ως καλλιτεχνικό όνομα το Christina Pancess.) Κατά την πενταετή διάρκεια των σπουδών της παρακολούθησε το εργαστήριο νωπογραφίας και τεχνικής φορητών εικόνων με καθηγητή τον Δ. Αβραμίδη και το εργαστήριο σχεδίασης και εκτύπωσης 3d αντικειμένων με καθηγητή τον Ι. Μελανίτη. Έχει επίσης παρακολουθήσει τα μαθήματα διδακτικής επάρκειας. Το 2019 συμμετείχε στην έκθεση «ΕΡΓΑ 2017-19» στο Βυζαντινό και Χριστιανικό Μουσείο με το εργαστήριο νωπογραφίας και τεχνικής φορητών εικόνων της ΑΣΚΤ. https://www.byzantinemuseum.gr/el/temporary_exhibitions/older/?nid=2420 Το 2020 συμμετείχε στο ερευνητικό και καλλιτεχνικό project σε συνεργασία με το Εθνικόν και Καποδιστριακόν Πανεπιστήμιον Αθηνών, τους IGEM Athens 20-21 και το εργαστήριο 3d της ΑΣΚΤ. Η συνεργασία πραγματοποιήθηκε ως τμήμα διδακτορικής έρευνας και πήρε ασημένια διάκριση το 2020 στον παγκόσμιο διαγωνισμό συνθετικής βιολογίας. https://2020.igem.org/Team:Athens/Attributions# https://www.google.com/search?client=firefox-b-d&q=Christina+Pancess+IGEM Το 2021 συμμετείχε στο project «Ψηφιακή γλυπτική και ένας περίπατος γύρω από τα αρχαία γλυπτά» με το εργαστήριο 3d της ΑΣΚΤ και καθηγητή τον Ι. Μελανίτη. Η Εργασία έλαβε βραβείο καλύτερη εργασίας, στο 4ο Πανελλήνιο Συνέδριο Ψηφιοποίησης Πολιτιστικής Κληρονομιάς- EUROMED 2021. Tο 2022, το project ολοκληρώθηκε με τη δημιουργία του ορειχάλκινου αγάλματος (τύπου Farneze) — το οποίο είναι αντίγραφο του Ηρακλή του Λυσίππου του 4ου αι. πΧ, ύψους 3.17μ και την τοποθέτησή του στην πλατεία Αγ. Πέτρου στο Άργος.