«Η Νέα Αμερικανική Ζωγραφική»: Η Άνοδος του Αμερικανικού Μοντερνισμού κατα τη περίοδο του Ψυχρού Πολέμου
Title in english
“The New American Painting”: The Rise of American Modernism during the period of the Cold War
View or Download Files
Embargo lift
Type
Πτυχιακή εργασία
Bachelor (ΒΑ) Thesis
Bachelor (ΒΑ) Thesis
Date
2025-06-30
Author
Advisor
Examining Committee
Γερογιάννη, Ελπίδα
Δασκαλοθανάσης, Νίκος
Ιωαννίδης, Κώστας
Δασκαλοθανάσης, Νίκος
Ιωαννίδης, Κώστας
Studio Director
Academic Institution
Ανώτατη Σχολή Καλών Τεχνών
Athens School of Fine Arts
Athens School of Fine Arts
Department
Τμήμα Θεωρίας και Ιστορίας της Τέχνης
Department of Art Theory and History
Department of Art Theory and History
Division
Studio
Category
Master of Arts Program
Keywords
Keywords in english
Abstract Expressionism, Cold War, USA
Abstract
Η παρούσα εργασία εξετάζει την έκθεση “The New American Painting” (1958-59), μια περιοδεύουσα έκθεση αφηρημένης αμερικανικής ζωγραφικής που οργανώθηκε από το Μουσείο Μοντέρνας Τέχνης της Νέας Υόρκης (MoMA) και παρουσιάστηκε σε οκτώ ευρωπαϊκές πόλεις. Στόχος της μελέτης είναι να αναδείξει πως ο Αφηρημένος Εξπρεσιονισμός, μέσω της συγκεκριμένης έκθεσης, προβλήθηκε ως το νέο παγκόσμιο σημείο αναφοράς στη μοντέρνα τέχνη, αναλαμβάνοντας πρωταγωνιστικό ρόλο στο διεθνές πολιτιστικό τοπίο της εποχής του Ψυχρού Πολέμου. Η εργασία οργανώνεται σε τέσσερα κεφάλαια. Στο πρώτο κεφάλαιο παρουσιάζεται η εξέλιξη της αμερικανικής τέχνης από το 1900 έως τον Β΄ Παγκόσμιο Πόλεμο, με έμφαση στις κοινωνικές και πολιτισμικές αλλαγές, καθώς και στην αναζήτηση μιας αυθεντικής αμερικανικής εικαστικής γλώσσας. Εξετάζονται επίσης η επίδραση των ομοσπονδιακών καλλιτεχνικών προγραμμάτων της δεκαετίας του 1930, καθώς και η συμβολή της μετανάστευσης Ευρωπαίων καλλιτεχνών στη Νέα Υόρκη στη διαμόρφωση της μεταπολεμικής πρωτοπορίας. Το δεύτερο κεφάλαιο επικεντρώνεται στον Αφηρημένο Εξπρεσιονισμό, τόσο ως αισθητικό ρεύμα όσο και ως έκφραση μιας νέας καλλιτεχνικής και πολιτιστικής ταυτότητας των Ηνωμένων Πολιτειών. Στο τρίτο κεφάλαιο αναλύεται το πολιτικό και πολιτιστικό πλαίσιο του Ψυχρού Πολέμου, με έμφαση στον ρόλο της CIA, του MoMA και άλλων φορέων στην προβολή της αμερικανικής τέχνης ως μέσου ήπιας ισχύος και ιδεολογικής επιρροής. Το τέταρτο κεφάλαιο εξετάζει αναλυτικά την έκθεση The New American Painting, από τη σύλληψη και τη διοργάνωσή της μέχρι την παρουσίασή της στην Ευρώπη. Γίνεται αναφορά στους καλλιτέχνες, τα έργα και τις πόλεις της περιοδείας, ενώ παράλληλα αναλύεται ο τρόπος με τον οποίο οι Ηνωμένες Πολιτείες προώθησαν την έκθεση στο εξωτερικό - εν όψει του Ψυχρού Πολέμου - καθώς και η ευρωπαϊκή κριτική υποδοχή της. Η εργασία ολοκληρώνεται με μια συνολική αποτίμηση της πολιτιστικής και αισθητικής της επιρροής και του βαθμού στον οποίο πέτυχε να καθιερώσει την αμερικανική τέχνη ως διεθνή πρωτοπορία.
Abstract in english
This thesis examines the exhibition “The New American Painting” (1958-59), a touring exhibition of abstract American painting organized by the Museum of Modern Art in New York (MoMA) and presented in eight European cities. The aim of the study is to highlight how Abstract Expressionism, through this particular exhibition, was promoted as the new global point of reference in modern art, assuming a leading role in the international cultural landscape of the Cold War era. The thesis is structured in four chapters. The first chapter presents the development of American art from 1900 to World War II, with emphasis on the social and cultural changes, as well as the search for an authentic American visual language. It also examines the impact of the federal art programs of the 1930s, as well as the contribution of the migration of European artists to New York in shaping the postwar avant-garde. The second chapter focuses on Abstract Expressionism, both as an aesthetic movement and as an expression of a new artistic and cultural identity for the United States. The third chapter analyses the political and cultural context of the Cold War, with emphasis on the role of the CIA, MoMA, and other institutions in promoting American art as a tool of soft power and ideological influence. The fourth chapter provides a detailed examination of the exhibition “The New American Painting”, from its conception and organization to its presentation in Europe. It includes references to the artists, the works, and the cities on the tour, while also analysing the ways in which the United States promoted the exhibition abroad - in the context of the Cold War - as well as its critical reception in Europe. The thesis concludes with an overall assessment of the exhibition’s cultural and aesthetic impact and the extent to which it succeeded in establishing American art as an international avant-garde.
Description
Creative Commons License
Attribution-NonCommercial-NoDerivatives 4.0 International