Αμήχανη Άσκηση Ισορροπίας
Title in english
Deadlock Balancing Act
View or Download Files
Embargo lift
Type
Πτυχιακή εργασία
Graduation Project
Graduation Project
Date
2026-03-04
Author
Advisor
Examining Committee
Studio Director
Μελανίτης, Γιάννης
Academic Institution
Ανώτατη Σχολή Καλών Τεχνών
Athens School of Fine Arts
Athens School of Fine Arts
Department
Τμήμα Εικαστικών Τεχνών
Department of Visual Arts
Department of Visual Arts
Division
Category
Ζωγραφική
Γλυπτική
Εγκατάσταση
Γλυπτική
Εγκατάσταση
Master of Arts Program
Keywords in english
Awkward, Dead end, Humor, Opposite circus, Balance, Exuberant exaggeration, Human
Abstract
Η Έννοια του «Αμήχανου» και το Αντίστροφο Τσίρκο
Η ετυμολογική προσέγγιση της λέξης «αμήχανος» παραπέμπει στον στερητικό χαρακτήρα της έλλειψης «μήχους», δηλαδή του μέσου, του τρόπου ή της επινόησης για τη διαχείριση μιας κατάστασης. Υπό αυτό το πρίσμα, ο αμήχανος ορίζεται ως το υποκείμενο που αδυνατεί να εξεύρει διέξοδο, ευρισκόμενο σε μια κατάσταση όπου οι λύσεις έχουν εξαντληθεί. Το υπό εξέταση έργο πραγματεύεται αυτή ακριβώς την ισορροπία σε συνθήκες αδιεξόδου, διερευνώντας την έννοια της στήριξης ως μια αλληγορία της ψυχικής και σωματικής αντοχής. Η καλλιτεχνική αυτή πρόταση θα μπορούσε να νοηθεί ως ένα μεταφορικό τσίρκο, πλαισιωμένο από ακροβάτες, ζογκλέρ και φωτεινές επιγραφές (Guillaume Apollinaire, Κύματα, Καλλιγράμματα 1918). Στο πλαίσιο αυτό, παρατηρείται μια αντιστροφή των ρόλων, καθώς οι άνθρωποι προσλαμβάνονται ως κλόουν και ζογκλέρ, ενώ τα ζώα επιφορτίζονται με τον ρόλο του ακροβάτη. Χαρακτηριστικό παράδειγμα αποτελεί ο ελέφαντας, ο οποίος τοποθετείται επάνω στον άνθρωπο σε μια παιγνιώδη στάση, καθώς και το λιοντάρι με την τίγρη που στέκονται με μεγαλοπρέπεια και αγριότητα, την ίδια στιγμή που το ανθρώπινο υποκείμενο βρίσκεται σε στάση γιόγκα. Η αίσθηση του χιούμορ είναι διάχυτη και εκφράζεται μέσα από μια πληθωρική υπερβολή (Χιούμορ, σελ. 13). Τα ζώα δεν εκτελούν άλματα, αλλά ισορροπούν πάνω στον άνθρωπο που ασκείται στη γιόγκα —μια αρχαία ολιστική πρακτική που συνδυάζει σωματικές στάσεις, όπως ο κόρακας, ο πολεμιστής ή ο κάτω σκύλος, με αναπνοές και διαλογισμό— δημιουργώντας μια ενιαία οντότητα πνεύματος και δύναμης.
Η δημιουργία αυτού του «αντίστροφου τσίρκου» (opposite circus), με αναφορές στο έργο του Alexander Calder (Alexander Calder performs his "Circus", Jean Painlevé, 1955: https://www.youtube.com/watch?v=t6jwnu8Izy0), υλοποιείται μέσω της χρήσης ποικίλων υλικών όπως το ξύλο, το χαρτί, ο χαρτοπολτός, το φελιζόλ, ο γύψος, ο σίδηρος, ο πηλός και το πλεξιγκλάς. Οι σύνθετες αυτές κατασκευές, ανεξαρτήτως κλίμακας, αποτελούνται από εύθραυστα υλικά που συμβολίζουν την τρωτότητα της ανθρώπινης ζωής, αλλά και από ανθεκτικότερα στοιχεία που καταδεικνύουν έναν άνθρωπο ικανό να ανθίσταται και να ισορροπεί υπό το βάρος ζώων ισχυρότερων από τον ίδιο. Σε αυτή τη συνθήκη, άνθρωπος και ζώο μετέχουν σε μια κοινή μοίρα, μοιραζόμενοι τις ίδιες δυνάμεις και συναισθήματα ως μια ενιαία οντότητα. Τέλος, ο θεατής καλείται να ταυτιστεί με τις φιγούρες του ακροβάτη, του ζογκλέρ και του κλόουν, αναγνωρίζοντας σε αυτές την ανθρώπινη ατέλεια και την αποτυχία. Σύμφωνα με τη φροϋδική προσέγγιση για το ευφυολόγημα και τη σχέση του με το ασυνείδητο, τα αστεία αποτελούν μια μορφή απελευθέρωσης της ψυχικής ενέργειας, η οποία αμβλύνει τις αναστολές, επιδρά καταπραϋντικά και καθιστά το επιθετικό περιεχόμενο αποδεκτό (Χιούμορ, σελ. 29).
Abstract in english
"The Concept of 'Impasse' and the Opposite Circus"
The etymological approach to the word "amichanos" (αμήχανος) points to the privative nature of lacking "mechos," meaning the means, method, or invention to manage a situation. In this light, the "amichanos" individual is defined as a subject unable to find a way out, finding themselves in a state where all solutions have been exhausted. The work under consideration deals with this very balance under conditions of impasse, exploring the concept of support as an allegory for psychic and physical endurance. This artistic proposal could be perceived as a metaphorical circus, framed by acrobats, jugglers, and illuminated signs (Guillaume Apollinaire, Alcools/Calligrammes 1918). In this context, a role reversal is observed, as humans are perceived as clowns and jugglers, while animals are burdened with the role of the acrobat. A characteristic example is the elephant, which is positioned upon the human in a playful stance, as well as the lion and tiger standing with majesty and ferocity, while the human subject is in a yoga pose. The sense of humor is pervasive and is expressed through a lush excess (Χιούμορ, p. 13). The animals do not perform leaps but balance on the human who is practicing yoga—an ancient holistic practice that combines physical postures, such as the crow, the warrior, or the downward-facing dog, with breathing and meditation—creating a unified entity of spirit and strength. The creation of this "opposite circus," with references to the work of Alexander Calder (Alexander Calder performs his "Circus," Jean Painlevé, 1955: https://www.youtube.com/watch?v=t6jwnu8Izy0), is realized through the use of various materials such as wood, paper, papier-mâché, polystyrene, plaster, iron, clay, and plexiglass. These complex constructions, regardless of scale, are composed of fragile materials that symbolize the vulnerability of human life, as well as more durable elements that demonstrate a human capable of resisting and balancing under the weight of animals much stronger than themselves. In this condition, human and animal participate in a common destiny, sharing the same strengths and emotions as a single entity. Finally, the spectator is invited to identify with the figures of the acrobat, the juggler, and the clown, recognizing within them human imperfection and failure. According to the Freudian approach to wit and its relation to the unconscious, jokes constitute a form of release of psychic energy, which mitigates inhibitions, acts soothingly, and makes aggressive content acceptable (Χιούμορ, p. 29).
Description
Creative Commons License
Attribution-NonCommercial-NoDerivatives 4.0 International
Creative Commons License URL
Collection
Brief Bio
Ονομάζομαι Σταυρουλάκη Μαρία και γεννήθηκα στο Ρεθυμνο Κρήτης το 1966. Εργάστηκα επί 35 συνεχόμενα έτη στον ελληνικό στρατό ως βαθμοφόρος τεχνολόγος ακτινολόγος και ως υπεύθυνη στα επικίνδυνα νοσοκομειακά απόβλητα. Το 2020 ξεκίνησα να σπουδάζω στην ΑΣΚΤ στο εργαστήρι ζωγραφικής του ζωγράφου Χαρβαλιά Γεώργιου και μετά στο Α’ εργαστήρι Γλυπτικής με καθηγητές τον Πρύτανη Τρανό Νικόλαο και τον Λουκίδη Λουκά.
Από το 2004 έως 2017 παρακολουθούσα μαθήματα ζωγραφικής και συμμετείχα σε ομαδικές εκθέσεις ζωγραφικής του δήμο Βριλησσίων με καθηγητή τον ιατρό και ζωγράφο Σκλείδη Δημήτριο. Από το 2008 έως 2016 οργάνωνα και συμμετείχα σε εκθέσεις ζωγραφικής στο 401 ΓΣΝΑ. Δώρισα στον ελληνικό στρατό δεκάδες ζωγραφικά έργα και μου απονεμήθηκε εύφημος μνεία από την ηγεσία των ενόπλων δυνάμεων. Το 2023 που υπηρετούσα στο 401 ΓΣΝΑ επιμελήθηκα την τοποθέτηση 15 γλυπτών στο νοσοκομείο, καθώς και την επιμέλεια του «Πύργο Βαβέλ» μια εγκατάσταση από γλυπτικά και ζωγραφικά έργα! Κατόπιν συνεργασίας του 401 ΓΣΝΑ και της ΑΣΚΤ για την δωρεά των έργων.
Το 2021 συμμετείχα στο workshop στην Λέσβο, μια συνεργασία της ΑΣΚΤ και του μουσείου φυσικής ιστορίας απολιθωμένου δάσους Λέσβου. Το 2023 συμμετείχα στην πολυδραστική εικαστική έκθεση « εκ πατρίδες» στην αμαξοστοιχία- θέατρο το Τρένο στο Ρουφ. Το 2023 συμμετείχα σε εικαστική έκθεση στο Horostasio Αθηνών,μαζί με 12 Art’s School students of ASFA with balter.partyteam. Το 2025 συμμετείχα στο bioart workshop, hybrid arts methodology στην Υδρα, μια συνεργασία του Γ’ εργαστηρίου γλυπτικής ΑΣΚΤ και του Ιονίου πανεπιστημίου. Το 2026 συμμετείχα στην έκθεση «CUTELLA» στον πολιτιστικό χώρο PLEX, με το Γ’ Εργαστηρίου Γλυπτικής ΑΣΚΤ. Από το 2021 έως το 2024 συμμετείχα στα platforms της Αθήνας. Είμαι μέλος της διεθνούς εταιρείας Ελλήνων λογοτεχνών και καλλιτεχνών (Δ.Ε.Ε.Λ.). Είμαι μέλος στον όμιλο Unesco.