Dimmensional Constructs
Title in english
View or Download Files
Embargo lift
Type
Πτυχιακή εργασία
Graduation Project
Graduation Project
Date
2024-10-23
Author
Advisor
Examining Committee
Studio Director
Κονταράτος, Γιάννης
Academic Institution
Ανώτατη Σχολή Καλών Τεχνών
Athens School of Fine Arts
Athens School of Fine Arts
Department
Τμήμα Εικαστικών Τεχνών
Department of Visual Arts
Department of Visual Arts
Division
Category
Ζωγραφική
Γλυπτική
Εγκατάσταση
Γλυπτική
Εγκατάσταση
Master of Arts Program
Keywords in english
Spatiality, Materiality, Multidimensional field, Installation, Painting, Map, Fluidity
Abstract
Η διπλωματική εργασία με τίτλο Dimensional Constructs πραγματεύεται τον χώρο ως ένα ρευστό και διαρκώς μεταβαλλόμενο πεδίο, στο οποίο η ζωγραφική και η εγκατάσταση συνυπάρχουν και συνδιαλέγονται. Μέσα από πίνακες, τρισδιάστατες κατασκευές και παρεμβάσεις που εκτείνονται στον περιβάλλοντα χώρο, το έργο διαμορφώνει ένα εικαστικό σύνολο που υπερβαίνει τα όρια της δισδιάστατης επιφάνειας. Κυρίαρχο στοιχείο είναι οι γραμμές, οι οποίες μεταφέρονται από τη ζωγραφική στον χώρο με τη χρήση κλωστών. Οι κλωστές λειτουργούν ως προεκτάσεις των έργων, χαράσσοντας ρυθμούς και επαναλήψεις που μεταφέρουν τον θεατή από το επίπεδο της επιφάνειας στην εμπειρία της τρισδιάστατης εγκατάστασης. Η διάταξή τους δημιουργεί νέους άξονες και σχέσεις στον χώρο, προσκαλώντας τον θεατή σε μια ενεργή, βιωματική παρατήρηση. Η συνύπαρξη οργανικών και βιομηχανικών υλικών – όπως η πέτρα, το μέταλλο, το ξύλο και το γυαλί – δημιουργεί αντιθέσεις αλλά και γέφυρες ανάμεσα στο φυσικό και το κατασκευασμένο. Οι κατασκευές παραμένουν ανοιχτές ως μορφές, υποδηλώνοντας τη ρευστότητα του χώρου και την ικανότητά του να μετασχηματίζεται και να παράγει νέες αφηγήσεις. Η καλλιτεχνική διαδικασία εξελίσσεται ως διαρκής έρευνα για τη σχέση μεταξύ χώρου, ύλης και βλέμματος. Το έργο δεν προτείνει τον χώρο ως σταθερό δεδομένο, αλλά ως μια εμπειρία που μεταβάλλεται, ανάλογα με την παρουσία και την κίνηση του θεατή. Μέσα από τη σύνθεση ζωγραφικής, εγκατάστασης και υλικών, η εργασία επιδιώκει να αναδείξει τον χώρο ως ένα δυναμικό, ανοιχτό πεδίο, σε συνεχή διάλογο με τον χρόνο, το φως και την ανθρώπινη εμπειρία.
Abstract in english
The thesis titled Dimensional Constructs explores space as a fluid and continuously shifting field, where painting and installation coexist and interact. Through a combination of paintings, three-dimensional constructions, and spatial interventions, the work forms a visual whole that transcends the boundaries of the two-dimensional surface. Linear elements play a central role, extending from the canvas into the physical space through the use of threads. These threads act as extensions of the painted lines, establishing rhythms and repetitions that guide the viewer from the surface into the experience of spatial depth. Their arrangement introduces new axes and relationships, inviting the viewer into an active, immersive engagement with the space. The coexistence of organic and industrial materials—such as stone, metal, wood, and glass—creates contrasts while also forming bridges between the natural and the constructed. These structures remain open in form, suggesting the fluid nature of space and its potential for transformation and the generation of new narratives. The artistic process becomes an ongoing inquiry into the relationship between space, matter, and perception. The work does not present space as fixed or predetermined, but as an experience that constantly evolves depending on the viewer’s presence and movement. Through the synthesis of painting, installation, and materiality, the project seeks to highlight space as a dynamic, open field, in continuous dialogue with time, light, and human experience.
Description
Creative Commons License
Attribution-NonCommercial-NoDerivatives 4.0 International
Creative Commons License URL
Collection
Brief Bio
Στραντζάκη Σοφία
Ζει και εργάζεται στην Αθήνα, Ελλάδα. Σπούδασε Γραφιστική, Κατεύθυνση Τεχνολογίας Γραφικών Τεχνών στην Αθήνα και ολοκλήρωσε τις σπουδές της στην Ανωτάτη Σχολή Καλών Τεχνών, αρχικά στο τομέα γλυπτικής και στη συνέχεια στη ζωγραφική. Η καλλιτεχνική της πρακτική εξερευνά τον χώρο και τις δομές μέσα από mixed media έργα, που κινούνται ανάμεσα σε γλυπτική, ζωγραφική και εγκατάσταση. Εργάζεται με βιομηχανικά ευρήματα, καθημερινά αντικείμενα και διαφορετικά υλικά, συνδυάζοντας διάφορες χειρονομίες και τεχνικές. Η σύνθεση αποτελεί για εκείνη ένα εργαλείο σκέψης: η εργασία με τα υλικά γίνεται τρόπος να αποδομήσει, να συνδέσει και να επινοήσει σχέσεις και μορφές. Τα έργα λειτουργούν ως ανοιχτά συστήματα, όπου κάθε στοιχείο αλληλεπιδρά με τα υπόλοιπα, δημιουργώντας δυναμικές σχέσεις ανάμεσα στη μορφή, την υφή και τον χώρο, και ανοίγοντας δυνατότητες νέων συνδέσεων και εξελίξεων. Η πρακτική της αναδεικνύει τη δυναμική των υλικών και την ανοιχτή φύση της κατασκευής, ενώ εμπνέεται συχνά από παρατηρήσεις του αστικού ή φυσικού περιβάλλοντος, διερευνώντας τις λεπτές σχέσεις ανάμεσα σε αντικείμενα, χώρο και θεατή.