Σταυροδρόμια
Title in english
CrossRoads
View or Download Files
Embargo lift
Type
Πτυχιακή εργασία
Graduation Project
Graduation Project
Date
2026-10-21
Author
Advisor
Examining Committee
Studio Director
Βλασταράς, Βασίλης
Academic Institution
Ανώτατη Σχολή Καλών Τεχνών
Athens School of Fine Arts
Athens School of Fine Arts
Department
Τμήμα Εικαστικών Τεχνών
Department of Visual Arts
Department of Visual Arts
Division
Category
Ζωγραφική
Πολυμέσα
Πολυμέσα
Master of Arts Program
Keywords in english
Interfacing, Gesture, Layering, Betweenness, Transmutation
Abstract
Η εργασία μου ονόματος "Σταυροδρόμια" αποτελείται από μια επιλογή έργων του διαστήματος 2016-2026. Στα έργα παρουσιάζονται χαρακτήρες διατελούν ως σημεία διεπαφής μεταξύ των ιδίων και μεγαλύτερων δυνάμεων, σκηνές όπου η ροή του χρόνου παύει και επικρατεί ηρεμία στην επιφάνεια αίσθηση, αλλά οι περιβάλλοντες χώροι και οι δυνάμεις που τους συνθέτουν εμπλέκονται σε έντονη τριβή, μετασχηματισμούς, αναμείξεις και αποσχίσεις. Σημαντικότερη έμπνευση αυτού είναι η διαυγής ονειρική, ψυχεδελική και εκστατική πνευματική εμπειρία αλλά και επεισόδια πανικού, αποπροσωποίησης και κατάθλιψης. Σαν καλλιτέχνης ερμηνεύω αυτή την αλληλεπίδραση των κόσμων μέσω του άτομού μας ως την πιο καθαρή ταυτότητα που μπορούμε να υιοθετήσουμε σαν όντα και στόχος μου είναι η επικοινωνία αυτής της συνειδητοποίησης εικαστικά
Abstract in english
This work consists of paintings and drawings created using a mixed-media approach— sometimes employing traditional materials on canvas or paper, digital environments like Photoshop with a graphics tablet, and at times both. A few pieces also incorporate 3D software, though only to a limited extent. The core method involves a cyclical, sequential application of gestural elements, the layering of semi-transparent material over parts or the entirety of the surface, and the selective rendering of forms that emerge from the visual noise. These choices are improvisational; they may follow the visual dialogue between shapes, or be driven by how they influence the composition’s staging. I maintain a fluid approach throughout —never becoming fixated on any single part of the surface—as I immerse myself in the work, sculpting and shaping forms and spaces. Ultimately, the techniques are, for the most part, the result of habit and. I choose the design of each element spontaneously, focusing on maintaining an undisturbed yet concentrated creative state. Attention is directed toward achieving
qualities such as texture, movement, rhythm, and perspective—the foundations upon which the overall atmosphere of the work is built. Consequently, the appearance of a piece may shift drastically, whenever the internal dialogues that emerge—both in terms of design and symbolism—demand it. Thematically, I am drawn to scenes where characters act as points of interface between themselves and greater forces; scenes where the flow of time ceases and a sense of calm prevails on the surface, while the surrounding environments—and the forces that compose them—are engaged in friction, transformation, blending, and separation. A primary source of inspiration for this is the lucid, dreamlike, psychedelic, and ecstatic spiritual experience, as well as episodes of panic, depersonalization, and depression. Within the two dimensions of painting, I am able to project, simplify, and reproduce the internal and external processes that lead me to these states. The purpose of the characters is to facilitate a silent, internal identification on the part of the viewer with the state of betweenness —or the dissolution of identity—that these characters embody within the work. The forces at play involve conflicting states—such as light/shadow, turmoil/harmony, good/evil, and order/disorder—along with the interactions that arise between them, giving rise to more distinct, intermediate "gray zones" that the characters inhabit. Nevertheless, the works contain no absolutes; rather, traces of opposing forces reside even at the furthest extremes.
Description
Creative Commons License
Attribution-NonCommercial-NoDerivatives 4.0 International
Creative Commons License URL
Collection
Brief Bio
Γεννήθηκα, μεγάλωσα, σπούδασα και δουλεύω στην Αθήνα. Από πολύ μικρή ηλικία αγάπησα το σχέδιο και τη ζωγραφική. Αρχικά ήθελα να δουλέψω ως εικονογράφος σε ταινίες, παιχνίδια και έντυπες εκδόσεις. Ασχολούμαι με πολλά μέσα όπως η κινούμενη εικόνα, η παραδοσιακή και ψηφιακή επίπεδη εικαστική τεχνική, η τρισδιάστατη σχεδίαση και με τον ήχο. Την παιδική μου ηλικία χαρακτήρισαν ατελείωτες ώρες ζωγραφικής και σχεδίου και η συλλογή και μελέτη βιβλίων Εικαστικών. Μετά το τέλος του λυκείου έδωσα εισαγωγικές εξετάσεις και πέρασα στην ΑΣΚΤ όπου φοίτησα στο ΣΤ’ εργαστήριο ζωγραφικής με καθηγητή τον Γ.Καζάζη. ‘Εχω εργαστεί αρκετά σε περιβάλλοντα εφαρμοσμένων τεχνών ως γραφίστας και χειριστής μηχανημάτων όπως κοπτικά λέιζερ και εκτυπωτές. Το 2021 συμμετείχα στην πρώτη εκστρατεία της Sea Shepherd Global στην Ελλάδα, στο Εθνικό Θαλάσσιο Πάρκο Προστατευόμενης Θαλάσσιας Ζωής. Το 2022 με το Messolonghi by Locals κερδίσαμε το βραβείο “Πρόσωπα της Χρονιάς” στην κατηγορία Πολιτισμός για τις δράσεις, εργαστήρια και εκδηλώσεις μας. Σχεδίασα και δίδαξα δημιουργικά εργαστήρια και δράσεις για παιδιά, την επικοινωνία αλλά και προωθητικά αντικείμενα του οργανισμού. Το 2026 επιλέχθηκα από το Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος για τη πρακτική θέση του γραφίστα στην Εθνική Βιβλιοθήκη Ελλάδος. Με ενδιαφέρει η επιστροφή στην παραδοσιακή ζωγραφική και γλυπτική. Συμμετέχω συχνά σε τοπικά μπαζάρ και εικαστικές μαζώξεις όπου παρουσιάζω τυπώματα της δουλειάς μου.