In The Forest
Title in english
View or Download Files
Embargo lift
Type
Μεταπτυχιακή εργασία
Master Thesis
Master Thesis
Date
2025-10-02
Author
Advisor
Examining Committee
Ψωμά, Μανταλίνα
Βελώνης, Κωστής
Παπανικολάου, Μαρία
Βελώνης, Κωστής
Παπανικολάου, Μαρία
Studio Director
Academic Institution
Ανώτατη Σχολή Καλών Τεχνών
Athens School of Fine Arts
Athens School of Fine Arts
Department
Τμήμα Εικαστικών Τεχνών
Department of Visual Arts
Department of Visual Arts
Division
Studio
Category
Master of Arts Program
ΠΜΣ "Εικαστικές Τέχνες" (ΜΕΤ)
MA Program in Visual Arts
MA Program in Visual Arts
Keywords
Keywords in english
Touch, Labor, Creative process, Random, Mistake
Abstract
Η ενότητα “In The Forest” παρουσιάζει μια εικαστική έρευνα γύρω από τη σχέση μικρόκοσμου και μακρόκοσμου, τάξης και χάους, φύσης και αστικού τοπίου. Μέσα από τη ζωγραφική, η δημιουργική διαδικασία αναδεικνύεται σημαντικότερη από το τελικό αποτέλεσμα, ενώ το «λάθος» και το τυχαίο επανερμηνεύονται ως δημιουργικά στοιχεία. Η σωματική συμμετοχή, η χειρονομία και η επανάληψη συνδέονται με τελετουργικές πρακτικές, οδηγώντας σε μια εικαστική «χορογραφία» που καταγράφει διαδρομές, αποκλίσεις και ρυθμούς. Η πρακτική εμπνέεται από θεωρητικά πεδία όπως η κβαντική φυσική, η ανθρωπολογία και η θεωρία της τέχνης, αλλά και από καλλιτέχνες όπως οι John Cage, Lee Ufan, Roman Opalka, Barnett Newman και Sigmar Polke. Η έννοια του πλέγματος λειτουργεί ως σύμβολο τάξης, ελέγχου και τεχνολογικής προόδου, ενώ ταυτόχρονα επανερμηνεύεται δημιουργικά για να εκφράσει ρευστές κοινωνικές σχέσεις και την εμπειρία του αστικού περιβάλλοντος. Η επιλογή των υλικών και των χρωμάτων επηρεάζεται από την τυπογραφία και την ψηφιακή εικόνα, με έμφαση στις κουκίδες και στην τυχαιότητα της εφαρμογής. Παράλληλα, η πράξη της αφής και η χειρωνακτική διαδικασία αποκτούν κεντρική σημασία σε μια εποχή κυριαρχίας της τεχνητής νοημοσύνης και της μαζικής ψηφιακής παραγωγής. Τέλος, το έργο αναστοχάζεται τη διαχρονική ανθρώπινη ανάγκη για επαφή, ταξίδι και κοινότητα, από τον παλαιολιθικό άνθρωπο έως τον σύγχρονο αστικό ιστό, προτείνοντας ότι η τέχνη μπορεί να γεφυρώσει αντιθέσεις —υλικού και άυλου, πραγματικού και ονειρικού— και να αναδείξει νέους τρόπους κατανόησης της σχέσης μας με τον κόσμο.
Abstract in english
The section “In The Forest” presents an artistic inquiry into the relationship between microcosm and macrocosm, order and chaos, nature and the urban landscape. Through painting, the creative process emerges as more significant than the final outcome, while “error” and chance are reinterpreted as creative elements. Bodily engagement, gesture, and repetition are linked to ritual practices, leading to a visual “choreography” that records pathways, deviations, and rhythms. The practice draws inspiration from theoretical fields such as quantum physics, anthropology, and art theory, as well as from artists like John Cage, Lee Ufan, Roman Opalka, Barnett Newman, and Sigmar Polke. The concept of the grid functions as a symbol of order, control, and technological progress, while simultaneously being creatively reinterpreted to express fluid social relations and the experience of the urban environment. The choice of materials and colors is influenced by typography and the digital image, with emphasis on dots and the randomness of their application. At the same time, the act of touch and the manual process acquire central importance in an era dominated by artificial intelligence and mass digital production. Ultimately, the work reflects on the timeless human need for connection, journey, and community, from Paleolithic man to the contemporary urban fabric, suggesting that art can bridge opposites—material and immaterial, real and dreamlike—and highlight new ways of understanding our relationship with the world.