Βύρσα
Title in english
Hide
View or Download Files
Embargo lift
Type
Πτυχιακή εργασία
Graduation Project
Graduation Project
Date
2026-07-01
Author
Advisor
Examining Committee
Studio Director
Ξαγοράρης, Ζάφος
Academic Institution
Ανώτατη Σχολή Καλών Τεχνών
Athens School of Fine Arts
Athens School of Fine Arts
Department
Τμήμα Εικαστικών Τεχνών
Department of Visual Arts
Department of Visual Arts
Division
Category
Εγκατάσταση
Master of Arts Program
Keywords
Keywords in english
Installation, Latex, Prints, Ink
Abstract
Η Βύρσα είναι μια πολυμεσική επιτοίχια εγκατάσταση, μεταβλητών διαστάσεων, που επιχειρεί, μέσα από την αποδόμηση και την ανασύνθεση, να χαρτογραφήσει την έννοια της ταυτότητας. Χρησιμοποιώντας το ίδιο μου το πρόσωπο και το σώμα, ως πρωτογενές υλικό, καταγράφω μια κοινή, αλλά ταυτόχρονα προσωπική στιγμή: τη μετάβαση ανάμεσα σε αυτό που χρειάζεται να αφήσεις, ώστε να βρεις αυτό που χρειάζεσαι. Ο πυρήνας του έργου αναπτύσσεται μέσα από δύο εικαστικά μέσα, το κολάζ / ντεκολάζ και τη γλυπτική φόρμα του λάτεξ. Η διαδικασία ξεκινά από τη μηχανική αναπαραγωγή. Φωτοαντίγραφα του εαυτού μου σκίζονται, αποσυντίθενται και επανασυντίθενται εκ νέου. Αυτές οι χειρονομίες φέρουν μέσα τους ένα φάσμα αντιφατικών συναισθημάτων, από την οργή, τον πόνο του διαμελισμού, μέχρι την πραότητα της αποδοχής και την τελική μεταμόρφωση. Η έρευνα επεκτείνεται τρισδιάστατα με τη χρήση ομοιωμάτων από λάτεξ, παραγμένων από τα εκμαγεία του προσώπου και του σώματός μου. Άλλοτε βυθισμένα στο μελάνι, άλλοτε ¨γυμνά¨κι ευάλωτα, τσαλακώνονται, σκίζονται ή ξεπερνούν τα όρια της αντοχής τους, δημιουργώντας μια αντίστιξη μεταξύ της βιομηχανικής παραγωγής και της έννοιας του πρωτότυπου. Στο σύνολό της, η εγκατάσταση λειτουργεί ως καθρέφτης. Προσκαλεί τον θεατή να αναλογιστεί τις δικές του διαδικασίες αποδόμησης και ανασύνθεσης, και γίνεται ο φορέας της πάλης που δίνουμε καθημερινά ώστε να ορίσουμε τον εαυτό μας μέσα από θραύσματα.
Abstract in english
Vyrsa is a multimedia wall installation of variable dimensions that attempts, through deconstruction and reconstruction, to map the concept of identity. Using my own face and body as raw material, I record a collective, yet deeply personal moment: the transition between what one needs to leave behind in order to find what one requires. The core of the work develops through two artistic mediums: collage / décollage and the sculptural form of latex. The process begins with mechanical reproduction. Photocopies of myself are torn apart, decomposed, and reconstituted anew. These gestures carry within them a spectrum of contradictory emotions, ranging from rage and the pain of dismemberment to the gentleness of acceptance and ultimate transformation. The research extends three-dimensionally through the use of latex casts, produced from molds of my face and body. At times submerged in ink, and at others "naked" and vulnerable, they are crumpled, torn, or pushed beyond the limits of their endurance, creating a counterpoint between industrial production and the concept of the original.In its entirety, the installation functions as a mirror. It invites the viewer to reflect on their own processes of deconstruction and reconstruction, becoming the vessel for the daily struggle we endure to define ourselves through fragments.
Description
Creative Commons License
Attribution-NoDerivatives 4.0 International
Creative Commons License URL
Collection
Brief Bio
Ο Κασόλας Άγγελος σπούδασε ζωγραφική στην ΑΣΚΤ στο Ά εργαστήριο ζωγραφικής με καθηγητές τους Άγγελο Αντωνόπουλο, Νίκο Ποδιά, Μανώλη Μεραμπελιώτη, Πέννυ Γκέκα και μετέπειτα προσχώρησε στο εργαστήριο Η΄ με επιβλέποντα τον Ζάφο Ξαγοράρη. Παρακολούθησε Performance με καθηγήτρια την Γεωργία Σαγρή και συμμετείχε σε δύο ομαδικές εκθέσεις του εργαστηρίου της Performance εκ των οποίων η τελευταία ήταν σε συνεργασία με το Φεστιβάλ Αθηνών- Επιδαύρου.